Die Glocke Vidéos
Dernière mise à jour
2024-05-02
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A Gentleman’s Amusement - Der Tanz als Teil der Bewegungskultur & Aufklärung Ab der Mitte des 18. Jahrhunderts wandelte sich die Stellung des Tanzes im allgemeinen Gesellschaftsleben. Zuvor spielte der Tanz eine wichtige Rolle bei der Präsentation bei Hofe und diplomatischen Anlässen. Adelige und Könige, insbesondere Ludwig XIV., übernahmen Tanzpartien, um nicht nur ihr Talent im Tanz zu zeigen, sondern auch um sich glorifiziert in Szene zu setzen... Doch dann... Eine etwas andere Geschichte des historischen Tanzes Viel Vergnügen WICHTIG: Wenn Ihnen dieses Video gefallen hat hinterlassen Sie bitte einen Like, das ist sehr wichtig für diesen Kanal. Bitte abonnieren Sie meinen Kanal und aktivieren Sie die Glocke, um nichts mehr zu verpassen und mich in diesen harten Zeiten zu unterstützen. Auch Kommentare helfen mir. Es wäre nett wenn Sie die Arbeit, die ich mir mit meinen Videos mache, so etwas honorieren. Musikuntermalung: La Pavanne de Madame La Dauphine (Lully) Die CD ist hier in meinem Onlineshop erhältlich (http•••) I own all rights in this music This is my own production with the Leipziger Barockorchester. I own all rights even in the scores as these are my published scores in modern notation. These notations are produced by the original baroque scores.
Isabel und ich waren in Köln zur Premiere des Kinofilms Die drei !!! Wir haben für Euch mitgefilmt und Isi hat zum ersten Mal ein Interview geführt. Isi ist etwas schüchtern gewesen - aber das ist ja klar und sie hat es super gemacht. Anschließend waren wir auf der Premiere im Kino. Viel Spaß mit unserm neuen Video. #diedreiausrufezeichen #kleinefamilienwelt #diedrei!!! AUFGEPASST: Isi hat jetzt einen EIGENEN INSTAGRAM Kanal: (http•••) oder hey.isi.bel und wir alle sind auf kleine_familienwelt TEILT UNSER VIDEO, KOSTENLOS ABONNIEREN NICHT VERGESSEN & SCHALTET DIE GLOCKE AN! Viel Spaß beim Zuschauen!! Wir freuen uns über einen DAUMEN HOCH, wenn das Video Euch gefallen hat! TEILT das Video mit Euren Freunden! #kleinefamilienwelt #5Arten VERGESST NICHT KOSTENLOS ZU ABONNIEREN und das Glöckchen anzuschalten, wenn ihr kein Video mehr verpassen wollt : ☞ (http•••) folgt uns doch auch auf Instagram und TikTok TikTok: kleine_familienwelt (http•••)
Arcangelo Corelli Giovanni Antonini Boeke Fabio Vacchi Verdi Ottavio Dantone Fabio Biondi Rinaldo Alessandrini Cecilia Bartoli María Espada Vivica Genaux Ann Hallenberg Montenegro Emma Kirkby Montanari Enrico Onofri Rial Andreas Scholl Delibes Handel Trento Luigi Cherubini Felix Mendelssohn Bartholdy Ghielmi Zehnder Andrea Marcon Enrico Dindo Emmanuel Pahud Bach Accademia Bizantina Europa Galante Il Giardino Armonico Stavanger Symphony Orchestra Orquestra Comunitat Valenciana Gewandhaus Leipzig Schola Cantorum Teatro Scala Berliner Philharmonie Berliner Konzerthaus Bozar Teatro Pergola Alte Oper Frankfurt Oper Frankfurt Gewandhaus Wiener Konzerthaus Tonhalle Zurich Festival Beaune Festival Música Canarias Innsbrucker Festwochen Alten Musik Salle Gaveau Cité Musique Teatro Arcimboldi Teatro Regio Teatro Regio Parma Teatro Real Madrid 1653 1707 1713 1975 1980 2010 2014 2017 2019
NEW CD!! Arcangelo Corelli: Solos and Concertos Fitted for the Flutes - Arcana (http•••)/ Marco Scorticati, recorder Davide Pozzi, harpsichord Arcangelo Corelli +••.••(...)) Sonata in F major Op.V n.4 for recorder and b.c. (London, 1707) Adagio, Allegro, Vivace, Adagio, Allegro Padua, Sala della Carità, 1th June 2010 European Recorder Teachers' Association - ERTA Italia Video by Edoardo Lambertenghi ((http•••) MARCO SCORTICATI Born in Milan in 1980, he began studying recorder at a very early age. He studied with Giovanni Antonini and Pedro Memelsdorff in Milan, with Walter van Hauwe in Amsterdam, and with Kees Boeke in Zurich. He also studied composition with Fabio Vacchi at the “G. Verdi” Conservatory in Milan, and baroque transverse flute with Marco Brolli in Milan. As a recorder and transverse flute player he regularly performs with his ensemble Estro Cromatico, and collaborates a.o. with Accademia Bizantina (O. Dantone), Europa Galante (F. Biondi) and Il Giardino Armonico (G. Antonini). He has performed with the Milan Teatro alla Scala Orchestra directed by Ottavio Dantone, Giovanni Antonini and Rinaldo Alessandrini; he has also appeared as a soloist with the Stavanger Symphony Orchestra and the Orquestra de la Comunitat Valenciana, both directed by Fabio Biondi, and with the Orchestra da Camera di Mantova. He has played together with such well-known soloists as Cecilia Bartoli, Fabio Biondi, María Espada, Vivica Genaux, Ann Hallenberg, María Hinojosa Montenegro, Emma Kirkby, Stefano Montanari, Enrico Onofri, Nuria Rial, Andreas Scholl and Mária Zádori. He appears on CD and DVD recordings with Accademia Bizantina (Decca, Naïve Classique), Europa Galante (Virgin Classics, Dynamic) and Il Giardino Armonico (Warner Classics, Naïve Classique). He has performed as a soloist in some of the most important European concert halls and festivals, such as Berliner Philharmonie and Berliner Konzerthaus, Bozar (Brussels), Die Glocke (Bremen), Musikhalle Hamburg, Teatro della Pergola (Florence), Alte Oper Frankfurt, Gewandhaus (Leipzig), Barbican Hall (London), Philharmonie Luxenbourg, Baluarte (Pamplona), Théâtre des Champs Elysées (Paris), Auditorio di Santa Cecilia (Rome), Auditorio Kursaal in San Sebastián, Stavanger Concert Hall (Norway), De Oosterpoort (Utrecht), Palau de les Arts Reina Sofía (Valencia), Auditorio Miguel Delibes (Valladolid), Wiener Konzerthaus, Tonhalle (Zurich), Berliner Tage für Alte Musik, Musikinstrumenten-Museum Berlin, Festival de Beaune, Festival de Música de Canarias, Festival de Música de Compostela, Opera Rara Krakow, Innsbrucker Festwochen der Alten Musik, MilanoArteMusica, Musica e Poesia a San Maurizio and Società del Quartetto (Milan), Tage Alter Musik Regensburg, Settimane Musicali di Stresa e del Lago Maggiore and Lingotto Musica (Torino). With Estro Cromatico he has recorded the albums “Son d’Amore - Recorder sonatas by G.F. Handel” (Stradivarius, 2014) and "Arcangelo Corelli: Solos and Concertos Fitted for the Flutes" (Arcana, 2019). He taught recorder at the Conservatories in Bari, Trento, Rome and Cosenza, and is currently teaching at the "Luigi Cherubini" Conservatory in Florence and at the Hochschule für Musik und Theater "Felix Mendelssohn Bartholdy" in Leipzig. DAVIDE POZZI Born in 1975, he graduated with honors in harpsichord, fortepiano and clavichord, as well as organ and organ composition at the Conservatorio "G. Verdi" in Milan. He then continued his studies at the Civica Scuola di Musica in Milan receiving his diploma, cum laude, in Lorenzo Ghielmi's baroque organ class. He attended the "Schola Cantorum" of Basel for post-graduate studies in organ with Jean-Claude Zehnder and in harpsichord with Andrea Marcon. He has played in numerous countries such as Italy, France, Germany, Switzerland, Luxembourg, Portugal, Spain, Austria, Croatia, Poland, Finland, Latonya, Israel, USA and Japan, performing at such well-known music festivals and venues as Tage Alte Musik Regensburg, Museum of Musical Instruments, Konzerthaus and Philarmonie in Berlin, Salle Gaveau and Cité de la Musique in Paris, Vienna Konzerhaus, Concertgebow in Amsterdam, Tonhalle in Zurich, Società del Quartetto, Auditorium, Teatro degli Arcimboldi and Teatro alla Scala in Milan, Teatro Regio in Parma, Teatro Real in Madrid a.o. He has played as a soloist with such artists as Enrico Dindo, Sergio Azzolini and Emmanuel Pahud. He recorded C.P.E. Bach's fortepiano works with Streicherakademie Bozen under Sergio Azzolini (Sony Classical), C.P.E. Bach's harpsichord and fortepiano sonatas (Stradivarius) and J.S. Bach's Goldberg Variations (Pan Classics, 2017). He appears on CD recordings for Decca, Sony, Arcana, Stradivarius, Naive, Glossa, Chandos, Amadeus, Bongiovanni, Tactus, Bottega Discantica and Arts. He teaches harpsichord at the Cosenza Conservatory.
Hugo Wolf Denk Seele Krešimir Stražanac Weiss Wiese Heim Eisen Gast Linke Schubert 1804 1875 1888 2016
Lied der Woche 19: Mit dem "Lied der Woche" veröffentlichen wir jede Woche ein neues Lied aus unserer Reihe "Der ganze Hugo Wolf" auf unseren Plattformen (Youtube, Facebook) sowie auf unserer Webseite www.ihwa.de. Ergänzt wird der musikalisch-visuelle Genuss um Informationen rund um dieses Lied von Hugo Wolf, sodass hier nach und nach eine umfassende und informative Mediathek der Lieder unseres Namenspatrons entsteht. Wir wünschen viel Freude damit! (http•••) Das Video entstand im Rahmen der Reihe "Der ganze Hugo Wolf" am 5. November 2016 im Hospitalhof Stuttgart (Der ganze Hugo Wolf III) LIEDTEXT Ein Tännlein grünet wo, Wer weiss, im Walde, Ein Rosenstrauch, wer sagt, In welchem Garten? Sie sind erlesen schon, Denk es, o Seele, Auf deinem Grab zu wurzeln Und zu wachsen. Zwei schwarze Rösslein weiden Auf der Wiese, Sie kehren heim zur Stadt In muntern Sprüngen. Sie werden schrittweis gehn Mit deiner Leiche; Vielleicht, vielleicht noch eh An ihren Hufen Das Eisen los wird, Das ich blitzen sehe. TEXTDICHTER: Eduard Mörike (1804–1875) KOMPOSITIONSJAHR: 1888 INFOTEXT von Susan Youens (deutsche Übersetzung: Ulrich Steller): Alle lebenden Wesen, so versichert Mörike, gedeihen auf den Gräbern der Früher-Gelebthabenden, denen sie sich eines Tages werden anschließen müssen. In Denk’ es, o Seele! entwirft er eine Abfolge von todgeweihten Wesen, beginnend mit jenen, die sich sehr von uns Menschen unterscheiden, und gipfelnd in der Leiche des Poeten. Die assoziative Reihe schreitet, vom wilden Wald über einen durch menschliche Hand kultivierten Garten und von Menschen gezähmte Pferde bis hin zum Dichter selbst, mit erschreckendem Tempo vorwärts. Das Gedicht bildet den Schluss von Mörikes erlesener Novelle Mozart auf der Reise nach Prag: Mozart hat gerade die böhmische Villa verlassen, in der er Gast einer musikalischen Familie gewesen war; nach seinem Abschied stößt Eugenie, die Tochter des Hauses, auf ein altes »Böhmisches Volksliedchen« und sieht darin eine Prophezeiung, die den frühen Tod des Komponisten ankündigt. Wolf beginnt sein Lied, so möchte ich behaupten, mit einer Anspielung auf Schuberts Ihr Bild, mit denselben warnenden B-Dur-Oktaven, die als Totenglocke läuten. Zweimal klingt die Glocke, und zweimal versucht das Klavier herauszufinden, woher sie kommt: vom d-Moll des Todes oder vom F-Dur des Lebens? Am Schluss des Liedes, wenn die linke Hand sich entfernt hat, klafft unter dem letzten Akkord ein Abgrund des Nichts. All living things, Mörike asserts, flourish atop the graves of the once-living, whose number they will one day surely join. In Denk’ es, o Seele!, he fashions a progression of living things destined for death, beginning with those most unlike us and culminating in the poet’s own body. From forest wildness to a garden cultivated by human hands to horses tamed by men to the poet himself, the progression moves with shocking speed. The poem comes from the end of Mörike’s exquisite novella Mozart auf der Reise nach Prag, when Mozart has left the Bohemian villa where he was a guest in a music-loving household. In the wake of his departure, the daughter of the house, Eugenie, comes across “an old Bohemian folk song” and understands as a prophecy of the composer’s early death. Wolf begins his setting with what I believe is a reference to Schubert’s “Ihr Bild,” with the same premonitory octave B-flats sounding as a death-tocsin. Twice, the tocsin sounds and twice, the piano tries to understand from whence it comes: the D minor of Death or the F major of life? At the song’s end, an abyss of nothingness lies beneath the final chord once the left hand drops away.
ou
- carte: Salles de concerts - Europe
- Index (par ordre alphabétique): D...