Manuel José de Quirós Video
compositore, maestro di cappella
Commemorazioni 2025 (Morte: Manuel José de Quirós)
- Guatemala, Vicereame della Nuova Spagna, Spagna
Ultimo aggiornamento
2024-05-02
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Baldassare Galuppi Manuel José Quirós Antonio Lotti Milán Joseph Haydn Facco Artaserse 1706 1722 1729 1737 1738 1740 1741 1743 1745 1748 1749 1754 1756 1757 1759 1765 1768 1769 1785
Introducción, Recitativo y Aria: "Gira volando la sacra esfera" (1769) de BALDASSARE GALUPPI +••.••(...)). - Introducción - Recitativo: "En el medio de la noche" - Aria: "Gira volando la sacra esfera" Las arias de ópera del veneciano Galuppi, como de tantos otros compositores italianos, se conservan en archivos americanos, gracias a las compras realizadas por los responsables de las capillas musicales y fueron utilizadas en la liturgia después del reemplazo del texto original, a menudo Metastasiano. Los nuevos versos en castellano, funcionales al nuevo destino religioso, son a menudo de rutine y escritos por poetas poco conscientes de las exigencias métricas y estróficas de las arias bipartitas. El comprador, en el caso guatemalteco, fue Manuel José de Quirós, coleccionista y Maestro de Capilla de la Catedral entre 1738 y 1765. El “Son qual per mar turbato” Galuppiano, que siministra música al “Gira volando” americano procede de Le Olimpiade que el veneciano compuso sobre aquel famoso texto de Metastasio. Aquella aria italiana, cantada por un injerto extraído de Vologeso de Apostolo Zeno y que Galuppi había ya usado en su ópera Arminio un mes antes de la presentación de su Olimpiade. “Son qual per mar turbato”, reemplaza otra aria de Paragone, es decir de comparación, del libreto original y que comienza “Son qual per mar ignoto/naufrago passaggiero”. Ambos textos cotejan la inconsistencia del caso con la inestabilidad del caprichoso mar y, por cierto, la música de Galuppi es magistralmente funcional a tal estado crítico del ánimo. Los esfuerzo del veneciano, curiosamente, en Ámerica sirven para cantar la tierna dulzura que se asocia con el nacimiento del Niño Dios. La misma música se utilizada en ocasión del nacimiento de la Virgen (“Ya la tierna infanta”) y para la Fiesta del Santísimo Sacramento (se reemplazaban las palabras “Y al Dios infante/Que en Belén llora” con “Al Dios de amor/Que en aquella hostia está”. El manuscrito Bolivia muestra la indicación “1769”. En aquel año, Galuppi, había apenas regresado a Venecia después de sus éxitos en las Rusias: ¿Habrá imaginado que su música era conocida en Ámerica? El documento es preciso -claras y abundantes indicaciones de staccato por ejemplo- y mucho más elegante en la escritura respecto a otros archivos presentes en otros virreinatos. Baldassare Galuppi (Burano, 18 de octubre de 1706 - Venecia, 3 de enero de 1785) fue un compositor veneciano, famoso por sus óperas y principalmente por la Ópera bufa. Nació en la isla de Burano en el lago de Venecia, por lo cual llegó a ser conocido como "Il Buranello". Su primer intento de ópera, La fede nell'incostanze ossia gli amici rivali (1722), fue un espectacular fracaso, siendo duramente siseado. Posteriormente estudió música con Antonio Lotti y, después de un breve periodo en Florencia trabajando como clavicordista, regresó a Venecia para intentar una vez más con la ópera. Esta vez, su ópera sería Dorinda (1729), la cual gozó de gran éxito y logró impulsar su carrera. En 1737 presentó en Turín su ópera Issipile. En 1740 fue designado director de música del Ospedale dei Mendicanti, trabajó en San Marco en Venecia desde 1748, siendo apuntado como maestro de capilla, considerado así como el mejor músico de la zona. La mayor parte de su vida la pasó en Venecia, aunque desde 1741 hasta 1743 permaneció en Londres y desde 1756 a 1768 viajó a San Petersburgo para ponerse a disposición de Catalina II de Rusia. En 1745, estrenó en Nápoles su ópera seria L'Olimpiade y en 1748 Demetrio en Viena. En 1749, estrenó en Madrid su ópera seria Demofoonte; Semiramide riconosciuta en Milán y Artaserse en Viena. Su primera ópera bufa fue "L'Arcadia in Brenta (1749)". Esta también fue su primera colaboración con el libretista Carlo Goldoni, con el cual produjo después una serie de óperas. Estos trabajos fueron muy populares, particularmente "Il filosofo di campagna" (1754). El libreto de Goldoni, Il mondo della luna, fue posteriormente usado por un gran número de otros compositores, incluidos Joseph Haydn. En 1757 estrenó en Turín la ópera Ezio y en 1759, así mismo en Turín, su ópera seria La clemenza di Tito. Obra extraída del álbum: Venetian composer in Guatemala and Bolivia: Galuppi, Facco & Pampini. De la Serie: Musicisti italiani in archivi iberici. Vol: II. Interpretan: Albalonga, Roberta Pozzer, Silva Pozzer, Vicenzo di Donato. Dirige: Aníbal E. Cetrangolo. ARTS, Contributo Regione del Veneto. www.artsmusic.de Música Virreinal, Música Colonial, Latin American Music, Latin American Early Music, Colonial Music, Mexican Baroque, Baroque, Renaissance.
Johann Sebastian Bach Quirós Coro Universidad Sevilla 2022
CONCIERTO Johann Sebastian Bach Magnificat ORQUESTA SINFÓNICA HISPALENSE CORO DE LA UNIVERSIDAD DE SEVILLA Soprano: Belén Quirós; Alto: José Carrión; Tenor: Vicente Bujalance; Bajo: Javier Barea. Director: José Carlos Carmona Iglesia de Santa Cruz, Sevilla Miércoles, 29 de junio, de 2022. 21 hs. Vicerrectorado de Proyección Institucional e Internacionalización. J. S. Bach MAGNIFICAT, BWV 243 1. Magnificat anima mea (Coro) 2. Et exultavit (Soprano) 3. Quia respexit (Soprano) 4. Omnes generationes (Coro) 5. Quia fecit mihi magna (Bajo) 6. Et misericordia (Alto y Tenor) 7. Fecit potentiam (Coro) 8. Deposuit potentes (Tenor) 9. Esurientes (Alto) 10. Suscepit Israel (Coro) 11. Sicut locutus est (Coro) 12. Gloria - Sicut erat (Coro)
Marenco Salazar Figueroa Quirós
Correografías de Danny Marenco la Corte del Farahón. Bailarines Víctor Fallas, Carol Salazar, Vanesa Cicion, Danny Marenco.Dirección Federico Figueroa, Dirección Orquestal Antonio Moya, Compañía de Cámara Lírica dirección Ana Yanci Quirós, Auditorio Nacional Costa Rica.
Café Zimmermann Zimmermann Sánchez Sandoval Quirós Fortea 2019
Entrevista del ensemble Harmonie du Soir en el programa Café Zimmermann de Radio Clásica RNE, presentado por Clara Sánchez y Eva Sandoval, el 21 de junio de 2019. Harmonie du soir: Enrique Bernaldo de Quirós, piano Sílvia Insa, clarinete Carlos Fortea, oboe José Francisco Fortea, trompa Josep Tatay, fagot
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- cronologia: Compositori (Europa).
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